Юбка, конструкция 2

Юбка, которую мы все примеряли на выставке гильдии квилтеров, сшита примитивно просто. Два полотнища ткани по 150 см были простеганы на длиннорукавной машине, принцип расположения стежки такой же, как и на исторических юбках. Узорная кайма, остальное-ромбы.
Далее- боковые края юбки я обработала полоской ткани  того же цвета, что и подкладка, сшила боковые швы оставив не зашитыми сантиметров 15 по обеим сторонам.

Обработать полоской ткани, (не обязательно по косой) низ юбки (справа по вертикали), Припуски боковых швов, чтобы не торчали, пришиты к полотнищам юбки.Полоска ткани того же цвета, что и подкладка, но можно увидеть, если присмотреться. Припуски боковых швов примерно 2 см, подгибка низа тоже небольшая, сантиметра 3

На низ юбки пришивали полоску другой ткани, чтобы низ не обтрепывался.

Это видно на фотографии юбки с Эрмитажной выставки, если это не "игра света" конечно, полоска по нижнему краю отличается по цвету

Заложить складки начиная от середины юбки так, чтобы они не доходили вплотную к боковому шву и чтобы на каждой половине юбки они были одинаковыми. Центральная складка глубокая, сантиметров 7-8, остальные три складки 5-6 сантиметров. На передней части пышности быть должно было, перед оставался плоским

Последняя складка не доходит до бокового шва, остается несколько сантиметров

Закрепить складки строчкой. Пришить пояс. У меня их два, по одному для каждого полотнища. Длина завязок должна быть достаточной, чтобы обернуть вокруг талии и завязать на бантик.
Припуски швов, чтобы не торчали, пришиты к полотнищам юбки.

Вот так она надевается, наглядно-пошагово для тех, кто не понял по моим описаниям
Завязать пояс заднего полотнища

Завязать на спине пояс переднего полотнища

Будет бантик спереди и бантик сзади

Если бы я такую юбку делала для носки, то нужно было бы подумать как сделать, чтобы прорехи в боковых швах не расходились при движении. Для этого существует много способов от застежки-молнии  до карманов и втачной полосы ткани, расходящейся при надевании юбки, Мне нравится идея такой юбки просто на двух завязках.  Талия делается на пару сантиметров шире, чем нужно, тогда полотнища заходят друг на друга прикрывая разрезы. Прорехи нужны были, чтобы добраться до карманов, привязанных на талии, в наше время в этом нет необходимости
Возможно для юбки, которую вы собираетесь носить, лучшим вариантом было бы сделать 3 полотнища, заднее со швом посередине и в нем сделать застежку, а боковые швы застрочить полностью.
Длину тоже нужно будет уменьшить, да и большое количество складок и сборок на талии сейчас не носят, так что для практичной повседневной юбки понадобится обычная выкройка юбки из журнала. Здесь можно прочесть как построить выкройку юбки без вытачек. Шитье стеганой юбки не отличается от шитья юбки из ткани. Нужно только помнить, что стеганая ткань будет не тонкая, сложные фасоны не подойдут. Самый тонкий наполнитель, тонкая ткань верха и подкладки и самый простой фасон будут лучшим выбором. 

Cotillon из Прованса

На фотографиях из предыдущих постов все юбки однотонные, в музеях есть одна-две стеганые юбки с добавлением вышивки, пара юбок сшитых из горизонтальных полос ткани, в Рф есть юбка с аппликацией, но, в основном, ткани для них брали однотонные. В Европейской моде стеганая юбка держалась до конца 18 века, в 19 ее носили только для тепла, под платьем она была не видна, а с изобретением кринолинов совсем исчезла. К тому же в 19 в качество ручной работы заметно упало. Юбки 19 века выглядят довольно уныло по сравнению с роскошными шелковыми  юбками 18 века.

Однако не везде стеганые юбки исчезли. Регион, в котором стеганая юбка стала одним из основных предметов народного костюма, как деревенского, так и городского - Прованс.

Не удивительно, ведь Прованс был центром стежки и бути в течение столетий.
Бути, даже сделанное в других регионах и странах,  называли Марсельской вышивкой. Мастерская,"Марсельской вышивки", бути.

Кроме того, на юге и востоке Франции производили в больших количествах хлопчатобумажные ткани "индиен", то есть с рисунком, напоминающим индийскую набойку.

Эти ткани до сих пор широко используются в Провансе.  

Встречаются юбки с полосой из контрастной ткани по подолу, а иногда и  сшитые из широких полос разных тканей. Эта-настоящий пэчворк, видимо не выходная, а повседневная.

Нарядные стеганые юбки-котильоны шили и из однотонной и из набивной ткани, стежка на набивной ткани не была очень сложного рисунка, любимый рисунок-ромбы, а по подолу параллельные горизонтальные полосы. Здесь между параллельными горизонтальными "пустили" веточку. Photo

Горизонтальные полосы для жесткости делали с продергиванием шнура, то есть в технике "бути", так юбке придавалась колоколообразная форма.

Для белых и однотонных юбок рисунок стежки был более изощренным, особенно белые с элементами бути поражают красотой работы.

Если юбку носили под платьем, то подол платья подбирался с одной стороны, чтобы показать красоту стежки. photo

Белые юбки шили и для свадебного наряда

Традиция дожила до наших дней, вот уже лет 15 в Провансе раз в два года проходит фестиваль стеганой юбки, на который съезжаются женщины в традиционной провансальской одежде.

Провансальская нарядная стеганая юбка называется котильон (произносится как "котийон", но из-за родства названия юбки с названием танца "котильон" в русском языке, скорей всего, будет называться так же, как и танец).

Раф Симонс-американец

Бельгийский модельер, красавец Раф Симонс (Raf Simons), после нескольких лет во главе дома Диор стал креативным директором Келвин Кляйн (Calvin Klein) и в 2017-2018 году показал очень американские коллекции одежды. В них есть квилт-платья и квилт-юбки, квилты сопровождают моделей на показах и на фотографиях в лук-буках.

"Океанские волны" в интерпретации Calvin Klein

При выборе места для фотосессий и декораций для показа  Раф явно вдохновлялся традицией рисовать квилт-блоки на сараях и амбарах или укреплять щиты с раскрашенными блоками на их стенах. По крайней мере у квилтеров эта ассоциация возникает сразу же. На стене квилтовый блок под названием Лилия Кентукки (Kentucky Lily)

  А вот те же океанские волны на стене , только не сарая, а, по всей видимости, туалета.

Корзинки, кстати,  тема проекта Гильдии квилтеров, не могу пройти мимо

Размеры варьируют от самых небольших до 8 футов, то есть 240 см х 240см. Если в округе много таких украшенных амбаров, то для проезжающих составляется маршрут с тем, чтобы туристы могли полюбоваться на красоты местной природы и восхититься фантазией владельцев фермерских строений. "Лилия Кентукки" выше как раз часть такого туристического маршрута, в который входят природные красоты и живописные амбары с квилтовыми блоками.  На туристические карты нанесены 7 тысяч подобных мест, остальные разбросаны по всем штатам. А началось все в Огайо, когда Донна Сью Гроувз (Donna Sue Groves) решила увековечить таким образом память своей матери.

Традиция настолько прижилась, что в США есть даже поставщики, которые предлагают купить блок тем, кто не может сделать его сам, а  в интернете публикуются инструкции и советы. 

Квилт и амбар неразрывно связаны в сознании американцев. И то и другое-атрибут деревенской, фермерской жизни. Одна из самых влиятельных квилтовых выставок-конкурсов "Quilt National" проходит в отремонтированном сарае-коровнике, галерея так и называется Dairy Barn- коровник, учебный центр Нэнси Кроу тоже называется Timber Barn (деревянный сарай), огромное количество квилтовых выставок местного масштаба проходило в переоборудованных или просто расчищенных амбарах, сараях и других фермерских складских помещениях.

Декорация с показа осенней коллекции 2018 Calvin Klein была построена в виде раскрашенных  амбаров на стенах которых, кроме всего прочего, угадываются яркие пятна квилтовых блоков.

 фотография из лук-бука коллекции,

еще с показа

Уже после того, как я написала статью, меня стал занимать вопрос о том, где Раф брал квилты для фотосессий и показов. Им ничего не стоило бы сшить несколько штук, ведь использовали они  квилты с далеко не самыми сложными блоками, но они разыскивали подходящие на аукционах и у частных коллекционеров. Части этих квилтов были использованы и для шитья одежды, таким образом получались единственные в своем роде вещи.

Lady in red

 В посте "Любовь к красненькому" я немного писала об использовании красного цвета в текстиле до первой мировой войны, поэтому некоторые интересные и курьезные факты опустила. Сегодня прочитала очередной рассказ о том, как женщины в послевоенное время (в 40-х) выходили из положения, текстиля ведь достать было неоткуда, то есть любовь поневоле.  У меня уже был один большой пост на эту тему:"Голландские национальные юбки", где видно как нехватка материала в 40-х породила идею, а идея захватила массы.
В побежденной  Германии женщины поднимали с земли и срывали с разбомбленных зданий красные нацистские флаги, вырезали свастику из середины, а из оставшейся красной ткани шили платья для себя и одежду для детей. На флаги всегда использовалась ткань хорошего качества и красили ее тщательно, ведь флаги были предназначены для улицы. Вот статья Daily Mail. В ней  рассказывается о женщине, которая сшила себе вечернее платье, в нем она появлялась на торжествах по случаю победы. Платье несколько десятилетий пролежало в шкафу, а в 2011 было выставлено на аукцион. Интересный текстильный артефакт, любопытно было бы узнать, кто его купил, между прочим, за 2100 фунтов

Мозги и их подобия

На портрете  кисти Добсона, первый лорд Байрон одет в интересный костюм, вернее ткань у костюма интересная. Она вышита узором напоминающим "мозги", популярным в 17 веке. И стежка" мозгами" и подобный узор вышивки по-английски называют одним словом-meander. Так украшалась однотонная ткань без рисунка, ее вышивали непрерывной извилистой линией.
В фильме "Девушка с жемчужной сережкой" действие происходит в Голландии 17 века, и у одного из героев второго плана, того, который бедной девушке покоя не давал своими ухаживаниями,  дублет, тоже вышит похожими "извилинами". Фотографию никак не могу найти, (все знатоки пишут  о нарядах жены Вермеера), скрин-шот

 

Два жакета из музея Виктории и Альберта дополнят коллекцию. На одном кое-где пришиты мелкие  бляшки, нарубленными из куска металла, свернутого в трубочку.

Второй не напоминает мозги, но тоже  великолепно подойдет для машинной стежки.
 Узор примерно вот такой, вышит тем же швом, что и на жакете. Бляшки заменила блестками. Осталось только бусины обвязать.

Портрет королевы Бесс-выставка в Кремле

В 2007 году на Сотби"с продавался портрет Екатерины, который предположительно оценивался в  миллион фунтов. По счастью, он попал в правильные руки и его привезли в Кремль, а не спрятали за семью замками. Не могу не отметить, что написал его художник из Антверпена Стивен ван дер Мёлен, хотя к истории костюма это не имеет никакого отношения))

Платье Елизаветы сшито не из шелка в белый горошек, ткань прорезана в шахматном порядке и из-под красной юбки видна белая подкладка. Подобный прием был очень популярен в 16-17 веках. Однотонный шелк украшали прорезями и выдавливали на нем узор горячими штампами, вместо того, чтобы ткать рисунок. Прорези пробивали очень острыми пробойниками разного размера. Были популярны и зубчатые, режущие ткань как зубчатые ножницы, которыми мы до сих пор пользуемся. Такими приспособлениями обрабатывались все бесчисленные оборки на платьях 18 века, край чаще не подворачивали, а обрезали. 
Картинка из энциклопедии Дидро, с сайта http://www.marquise.de/en/1700/diderot/decoupeur2.jpg

 Платье Дианы Сесил, 17 век (картинка из Википедии) просто искромсано вдоль и поперек

Еще один портрет Елизаветы, обратите внимание на рукава. Накидка из музея Виктории и Альберта тоже прорезана между выткаными мотивами.

Этот дублет (с саита музея Виктории и Альберта) сшит из шелка, который был не только пробит, но и украшен выдавленными мотивами.

Еще один пример-лиф из музея Виктории и Альберта первой трети 17 века

Возможно такой способ украшения ткани первоначально применялся в изделиях из кожи. Жесткую кожу прорези делали более пластичной. В книге о Тюдоровском костюме (Tudor Costume and Fashion) Херберт Норрис описывает одежду Тюдоровского общества. Нижние слои не имели права носить одежду из кожи укращенной прорезями и с пробитым в ней узором, как впрочем и вышитую и обшитую кантом по краю.(Речь шла об учениках и подмастерьях). Шелк тоже был привилегией состоятельного класса.